中国民间剪纸在现代平面设计中的应用

时间:2019-09-27

　　摘要：中国民间剪纸是我国传统艺术中的重要组成部分，它的艺术表现形式中蕴含着丰富的平面构成元素。在我们的平面设计作品中运用民间剪纸元素，不仅可以深化对传统文化、艺术价值的认识，同时平面设计的表达方式也可以得到丰富与扩展。在平面设计越来越追求传统的今天，民族性才具有世界性，这些古老却闪光的造型文化已逐渐成为新一代设计师们追求和探索的源泉。本文共分为四个部分，第一：简单介绍中国民间剪纸的起源与特点；第二：中国民间剪纸的艺术特征；第三：举例并说明民间剪纸艺术语言在现代平面设计中的应用；第四：总结并列举自己设计的剪纸元素的平面作品。

　　关键词：民间剪纸； 平面设计； 传统文化；

　　1 中国民间剪纸的起源与特点

　　1.1 剪纸的起源

　　我国的民间剪纸是我们常见的一种民间艺术形式，它历史悠久，至今广为流传。在汉、唐时代，我国民间的妇女便有使用薄片材料剪成方胜、花鸟等粘贴作为装饰，慢慢便成为一种风俗。之后经过时代的逐步发展，在一些节日中，民间艺人经常用色纸剪成各种植物、动物或人物故事的形象，作为装饰贴在窗户或门楣上，也有作为礼物装饰或刺绣花样之用。剪纸的工具一般就如我们常见的一把小剪刀，有些专业的艺术家喜欢用刻刀进行刻制来完成，这种形式也称为"刻纸".

　　我国的民间剪纸艺术形式有它自身的形成和发展过程，既然是剪纸， 那么必然与纸的产生有着直接关联。纸是在西汉时期，由我国著名的发明家蔡伦所创造的，剪纸艺术是不可能在造纸术发明前出现的，但当时人们也有运用一些薄片类材料，并通过镂空雕刻的技法制成一些工艺品，或通过雕刻、镂空、剔、剪等手法在皮革，甚至在树叶上进行剪刻，制成一些纹样， 这便是我国民间剪纸艺术的雏形。在我国民间剪纸艺术的创造者依然是那些农村妇女，因为女红是我国古代传统女性象征完美的一个重要标志，而剪纸便是作为女红技巧中的必修课，因此剪纸艺术也就成了古代女孩子们从小就要学习的手工艺形式之一，在我国民间有许多这样的手工艺匠人，她们是美的创造者，也是手工艺术的传承者。中国民间剪纸艺术有它自身的艺术特性，有中华民族本土文化的深厚渊源，体现着我国民间艺术的艺术水平，表达着人们对美好生活的无限向往。

　　1.2 剪纸的特点

　　1.2.1 线条联系

　　我国民间剪纸艺术的材料基本为纸张，利用剪刀剪、刻，并且多见镂空形式，因此线条基本呈现出相连和相断的状态，这是我国民间剪纸艺术的重要特点之一，因此，剪纸最重要的组成要素便是线条，线条的使用在剪纸中也很讲究。

　　1.2.2 造型图案形象、简洁

　　剪纸造型在构图上与其它绘画形式不同，对于场景、形象以及比例透视关系上也有所突破，又能表现出图案形式美的规则。由于受到材料与题材的限制，剪纸艺术要求图案形象既要体现题材特征，线条也要自然连接，突出主体。

　　1.2.3 色彩明快、单纯

　　中国民间剪纸艺术作为生活中我们较常见的一种艺术形式，多寄托着希望与祝福，中国传统剪纸较多以单色为主，主色调多采用象征吉祥喜庆的中国红，彩色剪纸则是多种象征的一种组合形式，颜色的阶级性和地方性在我国传统观念中影响深远，比如黄色便是皇家尊贵的象征。中国民间剪纸的色彩具有自身的独特性，色彩鲜艳大方、对比极其强烈，剪纸艺术强大的艺术感染力能够使人印象深刻。

　　1.2.4 正负形的体现

　　在民间剪纸中的正负形可以说是剪纸艺术最巧妙的特点之一，古人注重阴阳学说，在传承数千年的民间剪纸艺术中更是极大的突出了传统的阴阳观，也就是如今我们看到的剪纸中正负形的这种艺术造型。阴阳正负形可以把二维空间中的剪纸造型赋予一种独特的魅力，提升了整体画面的节奏感与视觉层次。

　　2 中国民间剪纸的艺术特征

　　2.1 平面性

　　中国民间剪纸通过材料以及工具将平面的形象进行夸张与变形，具有很强的平面艺术特性，并要求对题材形象进行归纳、概括、总结、提炼与变形等，形成了三种造型手法，分别为阴剪法、阳剪法和阴阳混剪法。阴剪法是剪去图形，留其剩余的部分，阳剪法指留其图形，剪去剩余的部分，阴阳混剪法是指阴剪法与阳剪法相结合，既相互混合，相互联系，又自成一体。因此我国的民间剪纸艺术形式丰富，内容多样，具有很强的平面视觉冲击力。

　　2.2 装饰性

　　剪纸是我国最普遍，最单纯的民间美术，也是各种民间美术的基础，剪纸主要用来表达人们喜庆的祝福，因此装饰性是民间剪纸最显著的艺术特征。剪纸艺术色彩鲜艳，图形构图美观大方，并使用对称、均衡等装饰性手法，多为人们在春节或喜庆日子作为装饰之用。

　　2.3 寓意性与象征性

　　民间剪纸的内容很多，寓意很广。祥和的图案期盼着吉祥避邪；娃娃、石榴、葡萄等图案寓意着多子，多子多福是我国许多农民的普遍思想；家禽牲畜、瓜果和花鸟鱼虫等和农民生活密切相关，因此也是剪纸重要的表现内容。在几千年的文化传承中，民间剪纸艺术已形成自身独特的艺术语言规律，其寓意与象征性的主要表现手法有三种：第一，明喻，直接刻画出想要表达的事物本身的面貌，直白的表现其中的寓意；第二，谐音寓意，例如宁夏回族的团花剪纸《五福捧寿》，其中的"福"取"蝠"的谐音，寓意吉祥如意，多子多福；第三，以物寓意，借物体来表达寓意，例如石榴、鱼、葡萄多籽，寓意多子，常用于女性生育，牡丹寓意富贵，及祝贺方面。

　　3 民间剪纸艺术在平面设计中的体现及应用

　　我国民间剪纸艺术中蕴含着我国特有的文化底蕴与文化内涵，其中的构图形式，表现手法，象征性与寓意性等都是平面设计用之不竭的宝贵财富，在如今设计市场越来越追求民族文化的今天，我国民间剪纸艺术以其自身独特的东方文化魅力在平面设计中发挥着举足轻重的作用。在现代的平面作品上，不仅是对传统民间剪纸艺术表达方式上的理解运用，更是在其基础上，对民间剪纸元素进行提炼、概括、总结与创新，使其更富有新时期时代的特点。民间剪纸作为我国传统的艺术形式，加上如今的大胆创新，使我国的设计内容更为丰富多彩，形式变化更加多样，使我国传统文化得以传承发展。

　　3.1 装饰性的运用

　　装饰性在平面设计中尤为重要，对平面设计来说，美观是首要原则，而剪纸本身就具有很强的装饰性，也多以装饰性的作用出现在日常生活中，因而在平面设计中广泛应用到剪纸的装饰性的特征，设计师常常利用剪纸的装饰性丰富、美化画面效果，同时既能体现出中华民族的民族特色，不同地区的剪纸又能生动表现各地的传统文化，并带动弘扬传统文化。例如：中国邮政发行的生肖版纪念邮票，地方发行的地方特色邮票，有些直接采用民间艺术家的剪纸作品，有些需要进行创新与再设计， 充分利用了剪纸的装饰性效果，既形象生动又美观大方。

　　中国民间剪纸是我国本土艺术，它的装饰性符合中国民众的审美取向，国外商品引进国内，为迎合国内审美特点常借用剪纸的装饰性特点进行再设计，例如可口可乐的广告宣传。当可口可乐进入中国时，它注重设计与文化环境约束之间的关系，所以将可口可乐在中国贺岁时期的广告宣传中大胆融入了中国传统民间美术---剪纸，这种艺术形式更符合中国国民阖家团圆，亲情满满的社会价值观，因此不仅在市场上获得了可喜的效果，而且很好的使东西方文化融汇贯通，加强文化传承，达到了文化交流的目的。民族的就是世界的，文化的才是永久的，民族传统文化是文化交流的桥梁。

　　3.2 虚与实结合的运用

　　民间剪纸艺术具有典型的平面性，在二维空间里采用较单一的色彩表现构图，层次，比例，因此虚实的处理手法是优秀剪纸艺术最重要的艺术手法之一，可使构图形式变化多样，黑白灰对比和谐鲜明，又能直接增强作品的视觉表现力。古人说过："虚处实，则通体皆灵".其实在某种程度上虚可能会更真实，有了虚的地方，就有了呼吸的空隙，同时也会使实处更突出，更能抓住主体。在现代平面设计中更多值得我们借鉴的我认为便是剪纸艺术虚实的关系处理，在表现主体的同时，让人有足够呼吸的空隙。

　　运用这一特点并体现的较为明显的是2008年北京奥运会其中的一幅招贴设计，这幅招贴主色调采用了古代象征地位的黄色，以及中国红，主体物是利用我国民间剪纸作品进行再设计的龙的形象，象征中华儿女为龙的传人以及举办奥运的主人公态度，四周运用了各种奥运会项目的运动员的人物缩影，正中间为剪纸造型的北京奥运标志，主体物的虚实关系明显，虚中有实，实中有虚，使整体的招贴设计灵活，视觉层次丰富，赋有呼吸的空隙。这幅奥运会的宣传招贴运用剪纸元素，在虚实变化中突出主体，并在奥运会的世界舞台上表现了我国传统元素的博大精深。

　　3.3 寓意性的运用

　　不论是古人还是现代社会的人们，对吉祥如意的向往都不曾改变，所以这些寓意美好的纹样、造型艺术才能一直沿用至今。对如今的平面设计来说，要借鉴民间剪纸元素最关键的是在作品中如何能准确的表现剪纸艺术的寓意性，使作品既能够发扬与吸收剪纸艺术的寓意，又能表现作品本身的深刻内涵，而剪纸本身的造型就蕴含着东方基本的审美思想和文化底蕴，这是当代设计师需要思考的问题。能够借用剪纸元素并体现剪纸寓意和作品本身寓意的设计作品，例如中国人民大学建校75周年标志设计，外形借用了剪纸窗花的基本形态，窗花剪纸本身就包含着喜庆，欢乐的气氛，标志也包含人民大学的校花玉兰、篆书写法的"人"字等意象，渲染出喜庆、热烈的氛围，整体看又好像一面旗帜，展现了人民大学"引领者"的地位与对未来的追求。借用剪纸形式表现中国人民大学的团结精神、以人为本的治学理念与校庆欢乐喜庆的气氛。

　　在我们日常生活中同样具有剪纸寓意的设计还有全球最大的中文搜索引擎百度在2008年9月30日，国庆来临之际更换的主题标志，这个标志由我国现代艺术家吕胜中设计完成。整体标志为大红色，烘托我国59周年欢乐、喜庆的节日气氛，标志主体物为吕胜中老师的标志性符号---剪纸小红人，在百度标志上的小红人是我国所有民众形象的缩影，它热情、喜悦、欢呼，共同庆祝我国59周岁生日，再加上周围的灯笼、花鸟等我国民间剪纸中的传统元素，借用这些民间艺术突出全国人民欢乐、喜庆的节日氛围，同时通过民间剪纸艺术的造型手法传递了全国儿女为中华民族祈祷的愿望。这样具有文化气息的设计，能够深入人心，展现出深厚的文化底蕴。

　　4 结论

　　通过对我国民间剪纸艺术在平面设计中的应用研究，发现其既可以深化对传统文化的价值认识，并在借鉴民间剪纸艺术元素的同时，又可以扩展平面设计中的表达方式，同时也使地区文化得到传播与发展。在大学四年的学习中，我也借鉴了民间剪纸艺术的形式完成了一些设计作品，例如在书籍装帧设计课程中，我借用剪纸装饰性的作用，设计了《民间剪纸》一书的封面、护封等，采用民间剪纸最常用的中国红色彩，彰显人们盼望喜庆、吉祥的心愿，为了更直观能感受到剪纸线条联系的特点，在书籍封面中应用到的剪纸作品采用雕刻的方法进行镂空，使剪纸艺术在平面设计的应用中呈现出立体的效果，达到让受众者眼前一亮的效果。

　　通过研究与学习，我认为弘扬并继承这些传统文化是每个艺术设计者追求的方向，也是我们在设计道路上不断探索的方向。中华民族的剪纸艺术既属于中国，也属于世界，其中的内涵更是平面设计不竭探索的源泉。

　　参考文献
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　　[2]邢立志[D].浅论民间剪纸艺术对视觉传达设计的启迪。山东：聊城大学，2009.
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