基于美学原理的镜头美学设计分析

时间:2019-09-27

　　摘要：本文把对美学原理的学习与影视动画创作选题的具体问题结合了起来, 通过笔者多年以来的观影经历, 总结了一下国内外影视动画创作中动画创作与美学的关系, 认为应该积极运用美学来渗透动画创作的方方面面, 选题则要考虑选择贴近生活和人生的、充满民族性地域文化的、真实的有现实根据的题材。

　　关键词：美学原理; 镜头美学; 镜头设计;

　　但凡事物分美丑, “美”始终是被人民大众所喜爱的对象, 是广大人民群众最为关心的事物。所以我们在影视动画的创作中, 谈到美学原理的运用, 要尽可能的选择能够体现“美”的题材, 创作出喜闻乐见的影视动画。但是所以为的动画的选题一定要结合“美”。那么到底什么是“美”呢?美在意象。所以在影视动画这一门艺术创作中, 我们首先要选择好容易产生“美感”的题材, 再来进行创作, 而不要选择无意义和不美 (美的反面) 的东西。每个人对美得理解不同, 对美的标准也不同, 即使我们做出的东西别人看起来并不认可, 甚至说不屑一顾的时候, 我们也不要过分在意, 但是要汲取意见, 做一部动画就要考虑好跟美学的适度结合。才能引起观影者的共鸣。更要有一定的“审美品味”。这个“审美品味”的出现与艺术家的个人素养、涵养密切相关。不仅要有意义的故事性, 还有吸引人或者美得镜头画面, 做出好的符合美学原理的动画, 才能称得上是一部有深刻内涵的优秀动画片。

　　不过多限制观影者的思维, 适度的营造开放性画面和剧情才能做出更好的作品, 每个人对作品的理解都是不一样的, 每个人都是独立的个体, 都有对审美的差异性, 和看待事物的角度都会有不同性并且会根据时间和地域性的不同性有多样性的区分。举个例子来说, 我们亚洲人因为天生皮肤黄色, 过多的追求像欧洲人的那种白皙, 出门要涂一层厚厚的防晒霜, 走在马路上随处可见打伞的人们, 但是天生白皙的欧洲人却恰恰相反, 他们则认为白皙并不是美得标准, 他们追求的是健康的小麦色, 因为皮肤黑色素少, 经常会见到被晒的皮肤红红的欧美人, 但是他们依然经常去做日光浴甚至有紫外线照射仪, 维持健康的肤色;这种对美的差异性还表现在时间上, 往前推10年, 人们喜欢的还是那种丰满的脸型和丰腴的健康身体, 但是近些年, 整容蛇精脸之风逐渐盛行, 越来越多的女星追求骨感美而对自己的身体进行残忍的改造, 比如节食减肥, 或者脸部削骨整形, 一些可以使自己看看起来更骨干的改造以维持美丽。就连前两天出现的“演员郑爽”为了追求骨感美减肥变成“纸片人”。这些例子不胜枚举, 但是在唐朝时期, 却是以胖为美, “羊大为美”, 这种对美的差异性, 随着时间的演变越来越明显。为了做出更符合大众人审美观点的影视作品, 笔者在如下准备了一些影片分析。

　　一、选题注重动画与实际生活和人生的联系

　　真正能感动别人并引起共鸣的往往不是虚构的场景, 而是源自于生活的点滴感悟或者人生经历的斑斓故事。将这些素材做成动画, 做成影视作品, 才更加具有说服力。美学属于人文学科, 与人生有着密切的联系, 其研究不能离开人生的意义和价值。美从生活中来, 在现实世界中选择动画题材, 更具有美感, 也更能让人产生亲切感。这一点日本动画家加藤久仁生的经典二维动画《回忆积木屋》中开头出现一位老人在空荡荡的屋子里, 采用了倒叙的方式讲述了一个老人回忆一生的故事。画面散发着浓浓的法式情调, 一如他往日的风格, 造型和气氛的营造让人惊艳。但却加入了一些超现实元素, 使人物更加抽象化。动画的开头就是结尾, 而后开始一步步叙述, 这样产生一个结局的漫长历程, 一点点俘获观众的心, 这种生活的温情更能让人感动。

　　二、镜头设计要引人入胜、烘托气氛

　　镜头语言是一种艺术表现手段, 又是大众媒体传递感情和意图的一种符号系统, 表达风格诉说情感的关键。镜头又称画面, 是影片结构的基本单位。一个镜头里面又包含很多的元素:时间长短、景别、角度、运动方式等, 把这些镜头所组成的场和段落按照特定顺序组接而成就是一部片子。景别分为远景, 近景, 中景, 特写等;按角度又可分为俯视, 仰视, 平视, 倾斜镜头;按照镜头的运动又可分为推镜、拉镜、摇镜、移镜。把这些因素都考虑到了, 内容就会越丰富, 所要传达的情感也越精彩。在选择镜头时, 不同的镜头所呈现出的意思是不同的, 作用也不同。譬如主观镜头, 他是以第一人物视角为拍摄范围, 是导演将观众直接引入剧情的手段之一, 为了突出主观性;而客观镜头又称中立镜头, 采用观看者的视角来叙述描写, 是一个客观性的态度, 使观众最大限度地发挥自己的判断力, 而不是过多的只接受导演的主观评价。

　　三、镜头的表意性是镜头美学的典型

　　动画镜头的第三个美学特征就是表意性。所谓表意性, 就是作者想要传递给观影者的意思, 但是要通过抽象的镜头语言来传递。比如说长镜头虽然只是一个镜头, 但是已经形成了一个完整的叙事段落, 属于线性表达, 具有一定的意义。观众在观看纪录片时, 能够通过长镜头中影像符号的恰当组合, 通过画面所传递的信号, 可以引起观众进行思考深层意义和丰富内涵。色彩运用、光线配置、画面的切换等都是镜头美学中重要的审美元素。比如《雨人》中第一个镜头中的红色汽车, 在去往疗养院外林荫道上, 我永远忘不了那灿烂的阳光, 在炙热的阳光下驶向洛杉矶, 周围都是金色的麦田、明亮的天空、绿色的牧场, 高级饭店里柔和的灯光等, 都是明亮的暖色调, 都在为兄弟二人最后的美好和光明的结局作着铺垫和暗示。影片镜头中的光影运用也与两位主角之间情感的由浅到深, 渐渐融洽的变化过程相应, 呈现出一种逐渐温暖与光明起来的态势。好的镜头语言可以带动人的情绪。

　　“美”对于每一个人, 都是有差别的。我们应该创作在大多数人民群众眼中“美”的动画片, 选择“美”的题材。动画的创作与美学密切相关, 我们应该积极运用美学原理来渗透动画创作的方方面面, 选题则要考虑选择贴近生活和人生的、现实的, 有地域特性的, 这样才能引起共鸣, 创作出更好的影视作品。

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