经典影视动漫作品中人物造型服饰的运用分析

时间:2019-09-27

　　摘要：近年来, 伴随着社会经济的发展, 人们的审美水平有了极大的提升, 影视动漫作品也因此得到了蓬勃的发展。在影视动漫的发展过程中, 人物服装的设计对于作品的整体水平具有一定的影响。因此, 在人物服装设计方面, 应进一步加强民族文化因素的融入, 从而做到服装设计的创新, 并以此为中心, 有效促进影视动漫中人物服装设计水平的提升, 为影视动漫行业的发展奠定坚实的基础。

　　关键词：动漫产业; 人物角色; 服装设计; 应用价值;

　　随着社会经济的发展, 人民群众对于文化的审美水平有了极大的提升, 因此促进了多个文化产业的蓬勃发展。作为影视行业中的重要组成部分之一, 动漫产业近年来显示出了蓬勃的生命力, 整个行业的迅速发展证明了其正处于一个高速发展的进程中。伴随着影视动漫的发展, 人们对于影视动漫中的人物服装设计问题提出了更高的要求, 例如, 当前的影视动漫人物服装在设计上普遍缺乏鲜明的民族特色。为了进一步促进影视动漫行业的发展, 提升行业的整体水平, 在今后的人物服装设计工作中, 应尝试进行历史文化的融入。同时, 在日常工作中, 相关从业人员还应加强对于各个民族服装特点的搜集与整理, 从而更好地将民族特征在人物的服装设计中表现出来, 促进动漫产业的良性发展。

　　一、影视动漫中服装设计的重要性

　　在影视动漫作品中, 在故事展开前, 人们对于作品的第一印象不是作品的故事情节, 而是作品中人物的造型, 在人物造型的塑造工作中, 最为直观的就是为人物设计的服装。在作品中, 人物的服装是否符合角色的设定, 以及是否能与特定的场景进行合理的搭配, 都会对观众的关注程度与观赏体验造成影响。如果没有做好人物服饰的搭配工作, 即使拥有精彩的剧情与精致的后期加工, 影视动漫作品仍然无法取得良好的感染力与说服力。因此, 明确影视动漫中人物服装设计所具有的基本原则与重要性, 有利于为后续工作的开展奠定基础。

　　二、影视动漫中服装设计存在的问题

　　(一) 服装样式与角色的契合程度不足

　　就目前而言, 我国的影视动漫作品中, 人物在服装设计上普遍缺乏与人物的角色以及故事背景的契合度, 这种情况的存在, 不利于通过服装来表现出人物的特色, 难以给观众留下深刻的印象。例如, 在神话故事中, 人物的服装普遍较为常见, 天神等角色的服饰稍显平淡, 并不像一些日本与美国的动漫中的角色一样能给人以耳目一新的视觉冲击, 而这种没有特征与人物个性的服装, 会影响到观众对于作品的喜爱程度。

　　(二) 服装设计的元素中缺乏民族文化特征

　　当前, 我国影视动漫产业的人物服装设计问题中最为致命的缺陷在于, 在人物服装的设计中缺乏民族文化与特色。在发展过程中, 大部分动漫作品的人物服装设计得过于单调, 造型千篇一律, 同时, 在发展的过程中缺乏一个明确的发展目标, 因此导致行业发展具有盲目性。经过调查发现, 观众认为, 目前我国大部分动漫作品缺乏相应的民族文化, 在人物的服装设计上缺乏创新, 衣着服饰过于死板, 不利于其更好地表现民族特色。同时, 观众普遍表示, 希望看到一些更具有鲜明民族文化的动漫作品。近年来具有代表性的《秦时明月》系列作品可以称得上是中国动漫作品中的佼佼者, 其凭借人物服装与故事情节所渲染出的中国文化受到了广大观众的热烈追捧, 体现出了观众对于影视作品中民族文化特色的渴求。

　　(三) 服装设计的造型缺乏创新意识

　　为了谋求利益, 部分影视动漫作品的制作方一味地照搬日本与欧美动漫的模式, 这种方式在最初取得了一定的成效, 也有效地聚集了一部分观众资源。然而, 由于在服装设计方面缺乏创新意识, 使得动漫作品的发展空间受到了极大的限制, 对行业的长期发展极为不利。其中, 最具有代表性的就是曾经风靡一时的《喜羊羊与灰太狼》, 从设计特点来看, 该片借鉴了美国迪士尼公司经典动画《猫和老鼠》的创作思路, 将故事情节设定在一群羊和狼之中。虽然《猫和老鼠》同样没有服装对角色进行渲染, 然而该片的成功并不是单纯地依靠角色的造型, 而是依靠着丰富的动作, 但在《喜羊羊与灰太狼》中却没有很好地继承《猫和老鼠》的动作特点, 只是单纯地以羊与狼的斗争来进行创作, 这种设计显然缺乏长期的生命力。

　　三、经典影视动漫作品中人物造型服饰的运用分析

　　(一) 不同身份的服装切换与对比

　　在影视动漫作品中, 通过对人物不同时期身份的服装进行设计, 可以有效显示出其在不同时期的人物形象特征, 从而更好地在观众中留下对于人物的深刻印象。在这一点上, 日本动漫表现得很好, 例如现已完结的热播动漫《火影忍者》, 其中, 主角以及大部分重要配角随着剧情的发展, 在服装设计上都有了明显的变化, 从每一次的服装切换中, 都可以感受到人物的成长, 从而有效地将观众带入到故事情节之中。

　　(二) 促进场景融合与人物个性的凸显

　　在多数影视动漫作品中, 合理地运用人物服装, 有利于促进人物个性的凸显以及人物与所在场景的融合。可以说, 对于一部影视动漫作品而言, 从服饰上就可以看出制作方对于作品的投入力度。例如, 在《黑衣警探》中, 主角典型的黑色西服与墨镜的搭配, 极大地彰显了特工所具有的神秘特点, 同时, 该装扮也极其符合其所处的特定场景———调查局的气氛, 更好地营造了一个良好的环境, 有利于整体故事的开展。

　　(三) 对观众造成视觉冲击

　　对于观众而言, 影视动漫作品中的人物服装可以产生与特定场景不同的视觉冲击, 从而帮助观众更快地将情绪融入到作品构建的框架之中。在这一点上, 我国的影视作品中有很多优秀的例子, 例如, 在张艺谋执导的《英雄》与《满城尽带黄金甲》中, 都运用人物的服装给观众带来了巨大的视觉冲击。其中, 《英雄》里满天箭雨时, 书馆里“残剑”“飞雪”区别于众人的一袭红袍, 给人一种眼前一亮的感觉, 加深了作品的基调。而《满城尽带黄金甲》中, 一个金色铠甲的将军与一群银色铠甲的战士, 也给人一种强烈的对比, 渲染了一种苍凉雄壮的气势, 同时更好地起到了标注重点角色的作用。

　　四、结语

　　综上所述, 随着近年来社会经济与文化水平的提升, 作为影视动漫作品中极为重要的组成部分, 人物服装的设计不仅影响着作品的价值与意义, 同样对其审美水平的提升具有良好的促进作用。因此, 影视动漫行业的从业人员在进行作品人物服装设计的过程中, 应进一步加强服装中民族特色的体现, 提升服装与人物和特定背景的契合程度, 将不同的元素良好地体现在作品中。目前, 我国影视动漫作品的人物服装设计中存在的主要问题是服装与人物的契合度有待加强、缺乏民族文化符号以及没有独立的创新意识, 针对这些现象, 相关从业人员应以经典影视动漫形象为研究重点, 总结归纳出服装设计的要素所在, 同时深入了解各个民族的文化特征, 将其良好地运用在服装设计工作中, 为我国影视动漫产业的全面发展打下良好的基础, 促进我国影视动漫产业的良性发展。

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