电脑音乐制作中高潮音乐的编排技巧

时间:2019-09-27

　　电脑音乐是现代音乐制作与传播相结合的新型艺术形式,它是一种集作曲、演奏、指挥、录音为一体综合性较强的音乐制作方式,相较于传统音乐更加方便,也拓宽了音乐学习的人群,是现代音乐创作与教学必不可少的部分.高潮音乐作为音乐旋律中需要特别突出和注意的部分,在电脑音乐这一新的环境中也不例外,但是它不仅需要专业的音乐知识来编排,而且要更多的计算机技术的支持,这样才能实现艺术与科技的统筹兼顾.

　　1 电脑音乐中高潮编排的重要性

　　电脑音乐是在传统的音乐知识的学习上多了一些计算机技术的加入,但还是要有基本的乐理知识,在音乐艺术的基础上中融入科学技术.如对声乐节拍、节奏的了解、对乐器音色、音准的掌握,在谱曲中更是要对高潮部分的编排加以重视.

　　它是音乐作品中最动人心魄的部分,是整个作品的思想灵感的体现,也是人对整首曲子印象最深的代表记忆.所以在电脑音乐中通过对高潮部分各种音乐表现因素如节拍、力度、旋律、和声、复调等方面的细心编排,会使所创作的音乐有质的提高.音乐高潮是音乐作品中最为抒发情绪的部分,是整个音乐作品的灵魂和爆发点,最容易引起作者共鸣的部分.没有高潮,就不能形成完整的音乐作品.所以,音乐高潮的处理,也是一部作品的关键之所在.高潮的创作形式也是多种多样的.高潮可能出现在音乐作品的中间,也可能靠后一些,且随着乐曲的长短,内容形式更加丰富,那么高潮的显性效果就越好.总的来说音乐中的高潮部分分为这两种比较大的编排方式.其一是循序渐进式,即前面的旋律只是情感的铺垫,将感情一级一级地加深,到达最核心的部分后将感情思想释放出来,属于情感积累的迸发.其二则是突然的爆发性,之前的旋律相对比较平和,达到一个点以后骤然发生转变,缺少情感积累的过程,给人一种出乎意料的爆发感.不管怎样,音乐高潮总给人一种力量,传递着音乐人用听觉制造出的话语,如果不处理好其在音乐作品中的编排,对音乐作品的表达及深入思想是很不利的.它的编排方式也同样适用于电脑音乐的制作,需要我们用艺术的审美去耐心的聆听.

　　2 电脑音乐高潮编排的技巧应用

　　2.1 织体的律动和拉伸

　　音乐的织体并不是一成不变的,它的变化受到历史发展的影响,也会随着来自不同地域、民族及时代的变化而变化.音乐的织体分为单声部、多声部两类,单声部织体只有一条单一的旋律,没有和声部分,但并非是独奏而是可以多种乐器或人声音在同一条旋律中,大多比较简单.而多声部的织体就较为复杂一些,需要多个声部或者多条旋律的交织和叠加,根据多声部的内容形式的不同,又将其系统的划分为复调音乐与和声音乐两类.复调就是多种旋律和曲调交织在一起,而和声则分为一个主调和和声伴奏,在音乐作品中,主调于伴奏之间相辅相成,互相交织,但就重要性来说,无论是在旋律的编排上还是在声响的强弱上,主调的旋律代表着整个音乐作品的情感基调及音乐艺术表现形式,所以会比伴奏花费更多的时间和精力,音响上也更强,声音更大.而伴奏则起到烘托主题,美化听觉感官的作用,减少主调音乐中某些旋律转换的突兀感.在电脑音乐的高潮编排上,会增加织体的密度,增加音乐的速度或音高的密度,形成多旋律的交织,体现音乐作品强烈的情感输出,展现音色和层次之间的融合感.

　　2.2 音域的扩宽及响度的增强

　　在电脑音乐的环境中,因其强大的音色资源库,可以将多种乐器及声音混合到想要表现的音乐作品中,模仿各种乐器甚至自然界中的声音,无须考虑是否有相应的实体音源和极限音区中对乐队及乐手的考验,功能十分的强大.音域的范围也比传统音乐更加宽广,低音更低,高音更高.因为不用考虑乐手的人体声音或是乐器本身的接受能力,只需要输入相应的程序及指令,电脑会产生相应的电子振荡及各种程序的演算自动执行,这就为音乐家们创造音乐内容时更加"肆无忌惮""、天马行空",只求听觉上的审美刺激,不用过多思考人为因素.如可以在电脑上将某首歌曲随意的改变播放速度,甚至可以将其低音、高音部分以突破人类身体极限的音域再向上叠加,形成一首新的曲子.在音乐作品的高潮编排中,往往需要具有爆发力的高音来支撑情感及挑动人的神经,电脑音乐在音域上完全不用担心,音乐家们可以将好的创意任意挥洒在音乐作品中,但是要注意把握好力度,不能一味地升高或降低,要充分考虑听众人耳器官的接受程度,在歌曲演奏的适当时机、适当音域里拨动人的心弦才是上上策.

　　2.3 加强高潮部分的空间立体感

　　电脑音乐是依靠电声的乐器,也是将音乐传递给听众的一项重要媒介,它是计算机技术与音乐艺术的结合,所以在音乐作品中,电脑音乐要运用现代的科技手段来进行科学的运作.一个段优美的音乐,必定把人带向一种情景之中,或是与现实环境中的景象相融合,抑或是带入一种新的思想意境之中,这里就要求音乐有一种"空间的立体均衡感".这对音乐作品的高潮编排上显得尤为重要,因为高潮部分的旋律是最调动人情感的,并且对主题有一定的倾向和表达,所以高潮部分更应该突出音乐的立体感,在电脑音乐的环境中,通过科学的编排和管理手段,保证音乐的音准和音色及旋律的搭配,注意音乐的高频层及音乐的泛音和透明度,同时也要保证低音层的编排及节奏、节拍的变化.

　　3 结语

　　电脑音乐虽然是一种新式的音乐制作方式,但是其本质来说还是离不开基本的乐理知识的学习和掌握,在高潮的编排中,要注意织体的密度、音域的扩宽及响度的增强和空间立体均衡感的建立,这些方面的改变不仅需要对乐理知识的透彻了解,在一定程度上更需要计算机技术的熟练运用.电脑音乐在科技力量的推动下内容和形式上都更加的宽广和多样,相信其在未来会有越来越多的合理、科学的音乐形式.

　　参考文献:

　　[1]肖超逸 . 浅析电脑音乐高潮编配技巧[J]. 音乐大观,2012(10).

　　[2]李雷汗 . 电脑音乐配器漫谈[J]. 文化艺术研究,2012(08).

　　[3]杨德华,铁崇崇 . 论流行歌曲伴奏的编排[J]. 南昌教育学院学报,2012.

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