影视动漫设计交互性发展的策略探究

时间:2019-09-27

　　摘要：在国家政策的支持下， 我国动漫市场已经初具规模， 优质作品不断涌现。缺乏复合型专业人才、产业化程度低， 是阻碍动漫产品发展的突出问题。影视动漫作品要紧跟时代发展步伐， 不断将科学技术融入到作品中， 提高作品的感染力和吸引力。同时要巧用VR眼镜、3D技术等新技术， 提高作品与观众的交互性， 满足观众日渐提高的获得感和体验感。

　　关键词：影视动漫设计； 作品与观众； 交互性；

　　伴随科学技术的突飞猛进， 影视动漫设计的表现手段和呈现方式不断创新， 影视动漫设计迎来发展的机遇。影视动漫设计者将影视、动漫与故事有机融合在一起， 将大众喜闻乐见的卡通和玩偶形象等创新性地融入到设计中， 极大地丰富了动漫人物形象。但同时， 科技的进步也要求设计师必须打造交互平台或途径， 促进作品与观众的互动， 以满足观众日益提高的需求。

　　影视动漫设计交互性发展的基本概述

　　交互现象大多发生在人类社会空间， 是较为常见和普通的社会生活场景。人类社会的交互主要借助语言和文字等媒介手段， 双方或多方展开交流互动， 彼此交换看法和态度， 以更好适应社会发展的需要， 不断提升自我、发展自我。传统交互方式以面对面交流为主， 随着互联网技术的发展， 跨时空的异地交互已成为常态， 极大提高了交互的时效性。影视动漫设计中的交互性， 是借助科学技术手段， 打造人机交互的平台与场所， 拉近观众与作品的距离， 彰显影视动漫的亲和力。例如， 借助VR眼镜和3D画面等手段， 可以营造身临其境的参与感， 使观众近距离接触影视动漫， 感受设计者的情感投入， 调动观众多感官的参与， 增强观众的满足感， 打造观众满意的高质量的影视动漫作品。

　　影视动漫产业发展取得的成绩

　　影视动漫产业发展取得的成绩主要包括：动漫市场初具规模、国家政策的支持和优质作品涌现等方面。

　　1.动漫市场初具规模

　　随着市场经济的深入发展， 各种题材的影视作品不断涌现， 推动着影视动漫产业的不断发展。2006年4月国家推出一系列推动动漫产业发展的措施， 为影视动漫的发展提供了强有力的政策支持。同时， 随着全球化趋势愈演愈烈， 我国在积极发展本土影视动漫的同时， 还积极学习国外先进的技术手段， 不断实现我国影视动漫产业的创新性发展。近年来， 我国动漫作品不断增加， 产值也日益提高， 动漫市场已经初具规模。

　　2.国家政策的支持

　　随着《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》的问世， 我国影视动漫产业迎来了发展的春天。国家越来越重视影视文化发展在综合国力竞争和经济增长等方面的巨大拉动作用， 相关支持性政策相继出台， 《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》的发布实施， 更是为动漫行业的发展指明了前进的方向。

　　3.优质作品涌现

　　在国家政策的支持下， 我国涌现出以《喜羊羊与灰太狼》为代表的原创优质的影视动漫作品， 受到社会各界的广泛认可， 这是对我国影视动漫产业的极大肯定和鼓励。但不可否认的是， 虽然我国影视动漫制作水平在日益提升， 中国创造的标签也逐渐得到世界各国的认同， 但相较某些发达国家， 我国的影视动漫产业仍有较大的差距， 还有很长的路要走。

　　影视动漫发展存在的问题分析

　　当下的影视动漫发展存在着缺乏创新性、专业性及产业化等问题， 阻碍了影视动漫的快速发展。

　　1.缺乏创新性， 说教色彩浓厚

　　当下， 我国影视动漫缺乏创新性， 带有浓厚的说教色彩， 不利于动漫产业的创新性发展。一方面， 中华优秀传统文化尚未得到充分的挖掘和利用；另一方面， 某些影视动漫形象脱离生活实际， 故事缺乏深度和内涵， 弱化了影视动漫的亲和力和感染力。虽然部分影视动漫制作方关注到了传统文化的价值， 但生搬硬套历史典籍， 只会使动漫作品说教色彩浓厚， 缺乏灵活性和美感， 拉大观众与作品的距离， 降低了影视动漫的影响力。

　　2.缺乏专业性， 复合型专业人才匮乏

　　影视动漫方面的复合型专业人才的匮乏制约着动漫产业的专业化发展。一方面， 开设影视动漫相关专业的高校相对有限， 且受教师结构、专业设置等方面的限制， 专业开设也并不全面， 导致专业人才培养与影视动漫的发展脱节。另一方面， 由于缺少必要的实践机会， 导致受教育对象对影视动漫产业缺乏全面、深入的了解， 所学理论与实践脱节， 造成产业发展所需人才得不到及时补充。

　　3.缺乏产业化， 阻碍动漫产品的开发

　　影视动漫的产业化发展能带来源源不断的资金收入， 进而为该产业的创新性发展提供资金支持。然而， 我国动漫产业的产业化意识淡薄， 阻碍了相关产品的开发， 增加了动漫产业资金链的动荡性。产业化的各环节往往各自为政， 不能形成有机的统一体， 不利于优化资源配置， 弱化了合力作用。比如， 动漫产业的研发创新工作所需要的资金主要源于企业投资， 动漫作品一经问世便直接面向观众， 而动漫产业的衍生品开发需要按照厂商的要求经过包装后再跟观众见面等。各环节缺乏合作， 导致动漫企业只注重短期利益， 忽视产业的长远发展。

　　4.缺乏监督， 出现盗版产品

　　目前， 我国在影视动漫产品相关的法律规章制度方面还不健全， 导致盗版产品不断涌现， 严重影响影视动漫产业的有序发展。市场经济条件下， 部分企业经营者唯利至上， 抛弃道德底线， 复制、抄袭他人的作品。再加上影视动漫的创作周期一般较长， 新入市场时价格相对较高， 在一定程度上为不法商家的盗版行为提供了借口和发展时机。大量价格低廉的盗版产品的出现， 能有效满足某些低收入群体的需要， 但扰乱了市场交易规则， 不利于动漫产业的良性发展。

　　影视动漫设计中增加作品与观众交互的策略

　　影视动漫设计应从激发观众的参与积极性、营造身临其境的参与感和提高观众获得感等方面， 增加作品与观众的互动， 满足观众的个性化需求。

　　1.巧用机器设备， 激发观众的参与积极性

　　新时期， 互联网信息技术的发展和数字化手段的应用为人与机器的交流提供了可能。手机、iPad和电脑等设备随着网络时代的发展而逐渐普及， 渗透进大众生活的方方面面。影视动漫作品与科学技术实现了有机融合， 通过特定的语言符号， 人能与动漫作品展开交流互动， 及时表达内心的感受， 体验作品的感染力。借助相关的机器设备， 变单向的作品欣赏者为双向的参与者， 实现作品与观众的双方互动， 有效提高作品的感召力和说服力。

　　2.多感官参与， 营造身临其境的参与感

　　当下， VR眼镜、3D和4D电影等动漫作品感受系统屡见不鲜， 极大拉近了观众与作品的距离。同时， 通过声音、图片、动画和视频等调动观众的多感官参与， 满足观众的多元化需要， 为观众呈现真实的场景。另外， 现在人们更注重主观能动性的发挥， 强调通过亲身实践获得最真实的感受， 动漫作品要依据观众的这一心理特征打造双向的交互场所和平台， 彰显亲和力， 扩大作品的影响力和知名度。

　　3.借助体感互动， 提高观众的获得感

　　最新科学技术的发展， 使体感互动进入大众的视野， 切实丰富了观众的实践体验， 提高了观众的获得感。体感互动是新兴的人体感应识别技术， 观众佩戴VR眼镜能感受到虚拟场景中位置和方向等方面的变化， 并依据虚拟场景的变化做出系列的肢体反应动作， 提高了体验活动的趣味性， 为观众打造了立体化的、高仿真的虚拟场景。影视动漫作品的创作要紧跟科学技术发展的步伐， 不断将新技术元素融入到作品中， 创新作品的呈现形式， 满足观众的多元化需要， 提高观众的获得感和体验感。

　　结语

　　新媒体时代， 影视动漫作品要紧跟时代发展的步伐， 不断将科学技术融入到作品中， 提高作品的感染力和吸引力。同时要巧用VR眼镜、3D技术等新技术， 提高作品与观众的交互性， 满足观众日渐提高的获得感和体验感。

　　参考文献
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