几种全新的高等院校钢琴教学理念的树立与运用

时间:2019-09-27

　　摘要：教学理念是教学过程中的首要环节，其正确、科学与否，将会教学效果产生决定性影响。虽然近年来高校钢琴教学已然获得了长足的发展，但是在教学理念的丰富和革新方面还存有不足。鉴于此，本文从教学理念的含义谈起，就几种新的、科学教学理念的树立和运用进行了具体的分析。
　　
　　关键词 :钢琴教学 ;教学理念 ;树立和运用。
　　
　　一、教学理念的含义。
　　
　　教学理念是指教学过程中，教师对学习内在规律、学生情况等多种认识和了解的集中体现，是一种基本的教育态度和观念。认识是行动的先导，因此在整个教学活动中，教学理念是居于首要地位的，对后续教学过程的开展和整个教学效果都具有决定性影响。虽然近年来高校钢琴教学已然获得长足的发展和进步，但是在教学理念方面仍然是较为单一和落后的，表现为将钢琴教学更多的视为是一种技术教育、教师是教学的主导、将学生按照同一标准和模式进行培养等。由此让教学效果受到了很大程度的影响。所以从可持续发展的角度来说，应该将一些新的、科学的教学理念应用于教学中，既能使之前的片面、错误观念得到及时有效的纠正，同时也能够从本质上提升教学质量，促进学生的就业和全面发展。
　　
　　二、高校钢琴教学理念的革新。
　　
　　（一）审美教育观。
　　
　　钢琴是一门艺术，需要演奏者以扎实的演奏技法为基础。但是也正是这种基础性，导致长期以来高校钢琴教学对技术的过分重视和对审美的忽略，即将更多时间和精力都用在了技术训练上。由此导致的弊端也是显而易见的，一方面是很容易让学生感到枯燥和乏味 ;另一方面是对于为什么要进行演奏、演奏出怎样的效果等没有相应的认识，很多时候虽然在技法上十分熟练，但是最终的演奏效果却缺乏音乐表现力，原因正在于此。所以应该真正将钢琴视为是一种艺术创造活动，扎实的技术训练是必要的，但是更应该在整个教学过程中始终体现出审美属性。这既是对钢琴艺术本质的回归，也是提升教学质量的基础和关键。
　　
　　对此可以参照中学音乐课程标准中就教学目标的制定。最新的中学音乐课程标准中，明确提出了以审美为核心的理念，树立了情感和态度、过程和方法、知识和技能的三维目标。与过去相比，本次目标制定的不同之处在于，一个是将以往备受重视的知识和技能目标放在了最后一位 ;一个是强调三个目标之间的有机联系，三者是一个有机的整体。将该目标观应用于高校钢琴教学是完全适合的。在情感和态度方面，要引导学生明白为什么要学习钢琴演奏，通过学习能够给自己和别人带来怎样的效果和感受。在过程和方法方面，要转变传统教学中以教师为主导的模式，充分尊重学生的主体性地位，鼓励他们以探究、合作等方式进行教学。在知识和技能方面，则仍然要予以充分的重视，通过科学、有效的训练，让学生掌握扎实熟练的钢琴理论知识和演奏技法。以中国钢琴作品的学习为例，之所以学习这些作品，将其熟练的演奏出来只是目的之一，更重要的在于表现出中国钢琴音乐特有的审美追求，如天人合一、情景交融、虚实相生等，在获得这些美感体验的同时，将其传递给更多人，获得美感共鸣。在具体的教学中，要求学生先从体验作品开始，深入了解和体会古诗词作品的内涵，在此基础上分析演奏技术方面的特点，然后进行尝试演奏，不断获得新的感悟和认识。这种教学效果是传统教学所不能及的，真正体现出了钢琴艺术的本质，而且对学生的综合发展也是大有裨益的。所以要改变传统的认识，尽快从单纯技术训练的误区中走出来，无论是钢琴教师还是学生，都真正从审美的角度重新认识钢琴。以扎实的演奏技法为基础，对不同类型、风格的作品进行个性化的表现，真正实现完美的二度创作。
　　
　　（二）实践教育观。
　　
　　钢琴是一门表演的艺术，通过公开演奏展示演奏者的钢琴技艺，并带给观众以美感享受，乃是这么艺术的本质和存在基础。但是伴随着社会的发展，钢琴逐渐成为了一种工具，艺术本质被严重忽视。表现在高校钢琴教学中，就是对实践的认识不足。很多学生在课下练习中都有着良好的发挥，能够正常甚至超常演奏，但是一到了公开场合，就经常出现紧张、患得患失等状况，致使水平发挥大打折扣。究其根本原因就是实践经验的缺乏。纵观整个教学中，实践类课程少之又少，也鲜有实践活动的开展。学生一年内只有两次登台演奏的机会，就是学习末两次考试。这既是有悖于钢琴本质艺术规律的，也不利于学生的长远发展。所以应该对艺术实践有充分的重视，树立起实践教学观。
　　
　　具体来说，首先是意识到实践的重要性。需要教师从钢琴本质规律和教学目标两个方面，真正认识到实践的价值和意义，对学生实践能力的培养，既是钢琴教学的重要组成部分，同时对学生就业和个人发展也有着重要意义。特别是在人才竞争激烈的今天，所有用人单位都希望招纳到的人才能够在最短时间内投入到工作中，实现毕业和就业的无缝接轨，而不是再拿出专门的时间和精力进行相关的培训。所以提升学生的实践能力已经是刻不容缓。其次是丰富实践类课程。
　　
　　从当下的课程设置实际来看，实践类课程比重还是太少，而且多安排在最后一个学年。初衷是先让学生学习相关知识和技能，然后运用于实践中。但是实际上，最后一个学年往往是学生最忙碌的时期，或忙于考验继续深造，或忙于找工作，很难静下心来安心实践。而且理论学习和实践之间的时间跨度太大，难以有效保证学以致用，失去了实践的价值和意义。因此一方面要加大实践类课程的比重，另一方面则要对具体安排进行调整。比如可以采用边学习边实践的方式，将实践类课程穿插于理论和技能学习中，每学得相应的知识和技能，便迅速进行实践，由此真正体现出实践的价值和意义。
　　
　　最后是开展实践类活动。学生之所以在实践中出现多种问题，一个根本原因就在于相关实践活动经验的缺乏。
　　
　　所以要求学校和教师，要多给学生提供参加活动的机会，比如建设校外实践基地，定期安排学生前往实习，让学生在校内时期就对社会需要有一定的了解，便于今后的就业。又比如在大学生艺术节、周末文化广场等各种活动中，普遍加入钢琴表演类节目，钢琴专业的学生按照顺序依次参加等，都可以获得良好的效果。
　　
　　在此基础上，还需要学校每年拿出专项资金，用于各类实践设施的建设和完善，如钢琴的购买、音乐厅的建设、音响设备的维护等，并委派专人进行管理，保证其正常运行，而且在具体使用安排上也要统筹兼顾，使各类资源得到最大化的发挥和运用，使实践真正成为教学中不可或缺的重要组成部分。
　　
　　（三）建构教学观。
　　
　　建构主义是对 20 世纪教育发展起到巨大影响的教育理念，可谓是对传统教育观的颠覆。其认为，学习是一个学习者主动探索和建构知识、技能的过程，在这个过程中，教师并不是高高在上的权威，也不是主宰一切的统领，而是学生学习的引领者、帮助者与合作者。
　　
　　可以看出，建构主义理念真正将学生视为了学习的主体，强调对学生积极性和主动性的激发，将“要我学”真正变为了“我要学”.这一理念是尤其适用于高校钢琴教学的。从实际情况来看，多数学生都是自幼学习钢琴，然后凭借钢琴演奏特长进入大学的校门。换言之，他们之所以学习钢琴，乃是将钢琴视为了升学、就业的工具。所以多数学生的钢琴学习都处于一种被动、机械的状态，对于为什么要学习钢琴、自己是不是真的喜欢钢琴等感到十分茫然，只是在教师的带领下按部就班的学习，学习效果十分有限。所以应该主动推动建构主义理念的实施。
　　
　　具体来说，首先是确立学生的主体性地位。受到传统教学理念的影响，教师一直都是教学的主导者，学生的学习主体性地位一直没有得到充分的明确，而这正是建构主义理念的基础，只有真正将学生视为是学习的主人，该理念才能够得到全面和深入的实施。其次是注重因材施教和因势利导。每一个学生的基础水平、兴趣爱好等都是不同的，但是多数教师在教学中并没有认识到这种差异性，仍然按照同一个模式和标准进行培养，使学生就像是流水线上的商品一样，毫无特点可言，不利于学生的全面发展。所以应该正视这种差异性，尽可能的为每一个学生量身定做培养方案，鼓励他们进行个性化的发挥，培养出更多和而不同的优秀钢琴人才。
　　
　　再次是给学生以表达的机会。既然学生是学习的主人，那么他们的学习意愿就应该得到充分的尊重，所以教师应该多给学生以表达的机会。比如国外十分流行的对话式教学法，就主张师生通过民主、和谐的对话来完成知识建构，值得我们学习和借鉴。学生可以说出他们在学习过程中的感受、困惑、收获等，而教师则可以由此获得对教学更加深入的认识，可谓是一举多得。
　　
　　综上所述，近年来，在高等教育整体大发展的背景下，高校钢琴教学也获得了长足的进步，先后培养出了一大批优秀钢琴人才。与教学模式、教学方法、师资建设等其它教学要素相比，教学理念无疑是排在首位的，对整个教学过程起到积极的引领作用，因此应该得到充分的重视。特别是要通过主动的学习，将一些新的、科学的教学方法主动应用于教学中，在实践中不但积累经验，并获得良好的教学效果。本文也正是本着这一目的，对此进行了具体的分析，也相信高校钢琴教学，一定会在全新教学理念的推动下而迎来更大的发展。
　　
　　参考文献 :
　　
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　　[3] 钢琴教学中存在的问题及 a 解决对策 [J]. 江虹 .黄河之声 . 2013（09）。　　
　　[4] 从钢琴理论研究看钢琴教育发展 [J]. 邹华莉 .大众文艺 . 2013（12）。

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